Валентин Николаевич Плучек (1909-2002) прожил долгую творческую жизнь и оставил «в наследство» зрителям замечательный московский Театр сатиры, который возглавлял более 40 лет и собрал в нем «звездную труппу». Он требовал абсолютной верности и отдачи в работе, имея на это полное право - сам жил интересами коллектива. Сатиру рассматривал в самом высоком значении этого понятия, и поэтому специализация театра не сводилась к тому, чтобы «смешить» зрителя: в репертуар театра входили спектакли по драматическим произведениям Гоголя, Грибоедова, Маяковского, Булгакова, Бомарше, Шоу, Брехта…
А ведь Валентин Плучек мог бы не стать режиссером. Детство его было трудным, и о театре он не мечтал. Рано потерял отца, а с отчимом, фамилию которого носил, общего языка найти не смог. Мальчик убежал из дома, попал в компанию беспризорников, а с ними и в детдом. При этом сдетства он проявлял большой интерес к изобразительному искусству. Окончив школу-семилетку, поступил во ВХУТЕМАС (высшие художественно-технические мастерские) и уже на 1-м курсе написал картину, попавшую на дипломную годовую выставку изотехникума. Преподаватели отмечали способности Плучека к живописи, но он уже заболел театром, конкретно – театром Мейерхольда.
Валентин решает поступать в Государственную театральную экспериментальную мастерскую, и через какое-то время был принят в театр мастера. Молодой актер сначала играл крошечные роли - в «Ревизоре», «Клопе», а когда ставят «Баню» - В. Маяковский сам попросил назначить его на главную роль. Актер и начинающий режиссер В. Плучек боготворил Всеволода Мейерхольда и формировался как художник в его эстетической «вере», но однажды все-таки поссорился с мастером. «Но все равно возвратился к нему по первому же его зову, потому что нигде не мог так безошибочно найти самого себя, как у него в театре»,- вспоминал он позже.
Когда жизнь Мейерхольда трагически оборвалась, Валентин Плучек и драматург Алексей Арбузов создали театральную студию, которая впоследствии получила название «Арбузовской». Деятельность этого коллектива прервала война. В годы Великой Отечественной В. Плучек руководил созданным им Военным театром Северного флота. В 1950-м был приглашен в Театр сатиры, где через несколько лет и стал главным режиссером. Валентин Николаевич был прямым наследником революционного искусства 1920-х, носителем идеи театра-воспитателя и просветителя. Но он был наделен и интуицией на новую интересную драматургию. Громкой премьерой 1966 года стала постановка «Теркин на том свете» по одноименной поэме Александра Твардовского. Также на сцене Театра сатиры шли спектакли по пьесам «драматургов нового времени» - Евгения Шварца, Виктора Розова, Александра Гельмана, Григория Горина и Аркадия Арканова, Михаила Рощина.
Интересный факт родословной: по линии матери Валентин Николаевич Плучек - двоюродный брат гениального режиссера Питера Брука. Так причудливо разошлись в начале XX века ветви одной семьи, но примечательно, что, не имея никакой связи друг с другом, находясь в разных мирах, Валентин и Питер выбрали одну стезю. Они встретились в конце 1950-х, когда Брук с Королевским Шекспировским театром приехал на гастроли в Москву.
В.Н. Плучек до конца жизни служил в родном театре. Народный артист СССР, лауреат Государственной премии, Валентин Николаевич Плучек был награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» III степени, Трудового Красного Знамени, Отечественной войны II степени, медалью «За оборону Советского Заполярья». Его не стало 17 марта 2002 года, а Театр сатиры живет и продолжает дело мастера.
#Сюжеты_о_театре #2019#театр
#Годтеатра#Культура
#Плучек#театрСатиры
#БиблиотекаИГЭУ#ИГЭУ
Категория:
